刘志军-钧瓷网
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      刘志军

      器有形神无尽

      作者:钧瓷网2016-03-05 来源:钧瓷网

        (1/12) 刘志军 (2018)

        (2/12) 刘志军

        (3/12) 刘志军

        (4/12) 刘志军

        (5/12) 刘志军

        (6/12) 刘志军

        (7/12) 刘志军向梅美玲(左)介绍钧官窑作品相关知识

        (8/12) 刘志军和李家旺

        (9/12) 刘志军工作照

        (10/12) 刘志军(2016)

        (11/12) 刘志军(2016)

        (12/12) 刘志军(2016)

      刘志军,男,1970年生,禹州市神垕镇人,现为刘志军艺术工作室主任、高级工艺美术师、高级工程师、中国收藏家喜爱的陶瓷艺术大师、许昌市非物质文化遗产(钧瓷烧制技艺项目)代表性传承人、景德镇陶瓷大学客座教授、中国陶瓷工业协会陶瓷艺术委员会常务理事、中国工艺美术协会理事、河南省工艺美术大师、河南省陶瓷艺术大师。

       

      窑口名称 刘家钧窑

      建窑时间 1994年

      窑口任职 艺术总监

      窑口地址 禹州市神 镇东环路

      烧成方式 气烧、煤烧

      常用底款 刘、刘志军、刘志军制、志军制钧

       

      成就简述

      艺术特色

       

      肖像描述

      艺术成就

       

      艺术经历

      大师观点

       

       

      成就简述

      收集研究古代钧瓷,是刘志军生活中非常快乐的事。他常用这种方式与钧瓷艺人直接“对话”。20多年来,刘志军已收集各类古钧瓷标本数万件,对古代钧瓷有着深厚的感情和研究。刘志军的作品以传统制瓷工艺为基础,结合当代制瓷技艺,运用中国文化符号,设计创作出许多经典的,有别于传统钧瓷的创新之作。他的作品尚简约、求幻变、致精细,也使他成为当代陶瓷艺术设计和传承性代表人物之一。钧窑天玄釉的创烧,丰富了钧瓷艺术的装饰手法,扩展了钧瓷的表现空间,从色彩之变到釉面裂变,开辟了当代中国陶瓷全新的美学形式。他的作品多次获国际、国内专业大奖,并被多家博物院及艺术品收藏机构展示收藏。

       

      肖像描述

      这是一个来自钧瓷古镇的男人,质朴、智慧,散发着古镇特有的艺术气息。他执着于泥与火的锤炼,泥与火也没有辜负他的努力,使他手中幻化出天青、月白、褐黄、紫霞、淡青,变成永恒,并彰显出中式哲学思想的器形。他就是古陶瓷专家、当代中国人文瓷家刘志军。

       

      艺术经历

      生于神垕的刘志军,从小就生活在钧瓷的世界里。其父刘振海时任禹县钧瓷二厂技术厂长。每当课业之余,他经常跟随父亲到厂里玩耍,耳濡目染,对钧瓷的色彩颇有兴致。15岁那年,刘志军被特招进入禹县钧瓷二厂,在其兄刘建军带领下正式开始学艺生涯。

      1988年的一天,刘志军在国营禹县瓷厂的展室里,见到了被精心保存的古钧瓷器物和标本,仿佛意识到这是传统的根源。在他看来,研究古钧瓷片,就是直接与老祖宗“对话”,就是向活生生的钧窑师傅讨教钧瓷技艺。此后,收集古钧瓷标本,成为其生活中非常快乐的事。通过收集各类古瓷片,刘志军了解了许多钧瓷知识,从造型到烧制技艺等。

      一边学习烧制技艺,一边研究古钧瓷标本。20多年来,刘志军已收集各类古钧瓷标本数万件。从越来越多的古瓷片中刘志军发现,钧瓷之始属青瓷系,宋代青瓷的代表有汝瓷、官瓷和哥瓷,把四大名瓷作为一个整体统一研究,系统把握,钧瓷的创新才能达到新的高度。

      2004年,刘志军与哥哥刘建军一道,成功恢复了钧瓷、汝瓷、官瓷、哥瓷的古代工艺,在陶瓷界产生了颇大影响。中国陶瓷界泰斗,故宫博物院研究员耿宝昌曾两次来到神垕,特别与刘志军探讨钧瓷历史、工艺,并对四大名瓷的复烧成果给予高度评价。

       

      艺术特色

      收藏古钧瓷片,刘志军目的非常明确,从斑驳的历史遗存中探究古代窑工烧造钧瓷的心路历程,明晓古人的审美情趣,同时更加清晰钧瓷下一步的命运走向。多年来,他以传统制瓷工艺为基础,结合当代制瓷科技,运用中国文化符号,设计创作出许多经典的,有别于传统钧瓷的创新之作。

      “自然、阴阳、会通、奇偶”,这是刘志军在领悟中国传统文化时把握的四个方向。2012年,刘志军创作钧瓷《三教九流图》,即是在其深刻领悟“会通”之道基础上的创新之作。《三教九流图》正面削发者为释迦牟尼佛、左边头挽纶巾者为孔子侧面像、右侧挽发插簪者为老子侧面像,将儒、释、道完美结合,巧妙展现“自然、会通”之意,也将佛教文化与中国传统文化完美结合。该件作品被少林寺珍藏,并先后被赠送给德国外长和联合国总部。

      作品《无极》是刘志军解读中国传统文化的又一个里程碑式作品。器形看似现代、简约,实则蕴含中国哲学思想:无极生太极,太极生两仪,两仪生四象,四象生八卦,八卦演万物。《无极》凝固了一个天圆地方的器形概念,给人以凝思发问的想象空间。太极文化与钧瓷的相遇,则极具想象力和爆发力。一阴一阳的两股力,共处于仿佛天地穹窿一般的旋转与对冲中,它们的相合、相向、相遇、相视和相悖,诞生和化育出一派新的气象。

       

      艺术成就

      一直以来,“入窑一色,出窑万彩”是对钧瓷最为恰切的描摹,而刘志军则在釉色上独辟蹊径,在崇尚青、蓝的同时,与其哥哥刘建军一道,开创出一种名为“天玄釉”的新釉。这种天空、大地,正是中国人对天地的敬畏的表现,根据釉料的高温黏度和烧成过程中的收缩变化原理等,使釉面产生不同开裂之变。这种釉色与青、蓝色相搭配,呈现出别具一格的钧瓷之美。 

      在刘志军看来,钧窑瓷器,自唐以来已有一千多年的历史,由于不同时期制瓷水平、技艺、审美需求都有不同和变化,钧窑釉色呈现不同的变化:唐之黑白玄色,宋之尚青,元之粗犷,明清时净雅,新中国后呈色彩绚烂之变。刘志军则以“天玄釉”与蓝、青釉加以组合,配以如《无极》《道·玄》等简洁明快的造型,设计创作出全新的陶瓷语境,以此表达对中国传统文化的理解和诠释。2010年6月,耿宝昌先生看到刘志军兄弟二人创作的《道·玄》,给予极高评价。他说,宋代钧窑原本有天青、天蓝釉之美器,现今刘大师刻意创新做出“天玄釉”“道玄钵”,是为现代钧窑创新的杰作!

      刘志军的创新之作,不仅受到了耿宝昌、冯骥才等大家的赞许,也得到了陶瓷界的高度评价。耿先生还为其题写“钧魂”二字。2013年,应故宫博物院之邀,刘志军和兄长刘建军复烧仿制的宋代钧窑瓷器在故宫博物院展出并被永久收藏。2015年,其作品《易器》被评为第十届全国陶瓷艺术创新设计大赛金奖;2016年,作品《道·玄》在中国美术馆展出,同年作品《无极》被评为“CHINA·中国”中国陶瓷艺术设计大展金奖,《道·玄》《无极》被英国维多利亚与艾伯特博物馆收藏;2017年,应哈佛大学艺术博物馆之邀特别录制钧窑传统制瓷工艺视频,在哈佛大学艺术博物馆官方网站长久播放;作品《水仙盆》则被日本大阪市立东洋陶瓷美术馆收藏。2018年,应故宫博物院之邀,刘志军复烧仿制宋代茶器《秾芳依翠》在北京故宫博物院举行的《清明上河图3.0》高科技艺术互动展演”北宋人文空间展出。2018年10月25日,《秾芳依翠》参加在法国卢浮宫举办的法国国际非物质遗产展,并被评为2018年度钧瓷十大影响力作品。

       

      大师观点

      刘志军认为,中国有几千年的陶瓷文化,当代陶瓷艺人不乏技法、不乏工艺,缺的是把先辈的这种哲学思想,特别是对自然、对生活、对社会的感悟联想变成一种载体。既然选择了钧瓷,就要做出能被历史铭记的经典作品。他平生最大的愿望,就是在世界各大博物馆看到更多当代钧瓷作品。

       

      编辑:钧瓷网
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