钧壶无言韵天成-钧瓷网
      分享到:
    • 钧壶无言韵天成

    • ——访尚源钧窑创始人杨鹏飞
      作者:王增阳 /文 吕超峰/图2015年11月03日 来源:许昌晨报(13版)
       

      杨鹏飞近影。

      茶,中华民族的举国之饮。在中国传统文化中,文人墨客将饮茶与诗文、书画、建筑等相结合,把饮茶从日常的物质生活上升到精神文化层次。故而,茶因壶而香,壶因茶而响,好茶与好壶本就是绝配。

      在紫砂壶风靡全国200多年后,钧瓷壶另辟蹊径,异军突起,闯出了属于自己的一片崭新天地。金秋时节,记者来到禹州市神垕镇尚源钧窑,慕名采访了该窑创始人、制壶高手杨鹏飞。

      记者跟随杨鹏飞进入一间经过简单装修的展室,随即被摆满整面墙壁的钧瓷壶所吸引。古香古色的展架上,数百把造型各异的钧瓷壶在灯光的照耀下熠熠生辉。器物或端庄,或抽象,或精巧,且窑变自然,釉温润。每一把壶都是精雕细琢的精品,让人目不暇接、爱不释手。如果未曾谋面,记者绝对想不到创作出如此精美钧瓷壶的钧瓷大师才32岁。

      “与很多声名远扬的钧瓷大师相比,我是后辈。但在钧瓷这个行当,我已经摸爬滚打了16年。”杨鹏飞告诉记者,1999年,他进入钧瓷行业学习创作和烧制钧瓷,受教于中国工艺美术大师孔相卿。10余年间,从设计造型到调配釉色,从手拉胚到烧制成型,杨鹏飞都虚心学习,很快就熟练掌握了烧制钧瓷的整个流程。

      学而不思则罔。对杨鹏飞来说,学习是自己成长的基础,却不能成为全部。“如果仅仅只是熟练掌握这些钧瓷烧制的环节,却不主动思考,那么我只能成为一名合格的钧瓷艺人,难以成为一个大师。”2011年,杨鹏飞创办尚源钧窑,致力于把自己的所学所思转化为具体的钧瓷物件,展示给世人。在半年的时间里,杨鹏飞将自己的创作才华充分展示,创作出了一批极具个人风格的钧瓷作品。

      问起他什么时候开始专注于钧瓷壶创作时,杨鹏飞告诉记者,这是一个看似偶然又水到渠成的过程。2012年,杨鹏飞的一个朋友到尚源钧窑参观,偶然间提起自己的客户需要一批钧瓷壶作为礼品,问杨鹏飞是否有能力做一批。杨鹏飞当即表示:“没问题。”杨鹏飞的回答很有底气,因为在10多年创作钧瓷的过程中,钧瓷壶一直是他难以割舍的部分,也是他最得心应手的创作主题之一。说干就干,杨鹏飞以最短的时间创作出了一批钧瓷壶,深受客户的喜爱。从此,杨鹏飞将自己创作的主要精力放在了钧瓷壶的研发上。

      在杨鹏飞看来,钧瓷壶是将钧瓷这种曾经的皇家御用珍品日用化的绝佳途径,而且两者并不矛盾。将钧瓷壶的艺术性与实用性相结合,是杨鹏飞探索出的一条钧瓷壶的发展道路。钧瓷曾经在宋代位列五大名瓷之首,是皇家的御用珍品p,千百年来生生不息、薪火相承。钧瓷“以釉制胜”。在精美的造型之上,釉色形如流云,灿如明霞,变化莫测。窑变形成了钧瓷的绝妙意境。杨鹏飞认为,将钧瓷壶的造型与釉色完美结合,是钧瓷壶发展的必由之路。型为本、釉为魂的制瓷理念,在钧瓷壶上同样适用。

      “坚持钧瓷壶的艺术性,也不能忽略了钧瓷壶的实用价值。拿得住,用得成,才是合格的钧瓷壶。”杨鹏飞认为,钧瓷是掌上把玩的器物,不能过重。同时,作为饮茶日用之物,钧瓷壶的密闭性一定要好。谈话间,杨鹏飞将装满茶水的钧瓷壶倾斜九十度,壶盖纹丝不动。他用手指按住壶盖上的小孔,将壶翻转过来,钧瓷壶一点儿都不漏水。“制壶时,一定要考虑壶身与壶盖的收缩比,壶盖与壶口的密闭性好,才能做到不漏水。”杨鹏飞说。

      “钧瓷壶的体积很小,想要在方寸之地展现钧瓷的独特魅力,一定要充分考虑造型与釉色的搭配。”谈起制作钧瓷壶的难点,杨鹏飞说,主要还是在工艺和造型上。一把壶的造型,需要经过一次次改进才能确定。

      杨鹏飞拿起一把施炉钧釉的钧瓷壶告诉记者:“这把壶从设计造型到搭配釉色,我和窑口的师傅们改进了5次才最终确定,有一把已经卖出去的钧瓷壶改进了7次。”

      壶轻便、胚体薄才适合把玩使用,这就需要以此测算壶的重量。记者问起如何把握时,杨鹏飞笑言,都是经验,做的壶多了,自然就掌握住要领了。壶的造型设计靠的是杨鹏飞的经验积累,而工艺的改进则是在一次次的实验和烧制中积累所得。制作钧瓷壶,没有捷径,靠的正是杨鹏飞日积月累的辛勤努力。

      当人们的生活方式回归恬淡,当人们更加追求健康,当饮茶成为一种生活习惯,将艺术性与实用性完美结合的钧瓷壶正走进寻常百姓家,成为客厅的常见之物。而像杨鹏飞一样的钧瓷人,正将钧瓷的神奇窑变之美,潜移默化间带到你的身边。

      编辑:
        注:本站上发表的所有内容均为原作者的观点,不代表[钧瓷网]的立场,也不代表[钧瓷网]的价值判断。
相关内容更多...