钧瓷大师崔松伟印象-钧瓷网
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    • 钧瓷大师崔松伟印象

      作者:吕超峰 王增阳 文/图2016年08月26日 来源:许昌日报(06版)

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      崔松伟近影

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      《润泽四方》

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      《象鼻尊》

      浓眉大眼,一脸正气,说话的时候,很认真地看着对方,眼神中透出谦逊、和善。与他交往,可以体会到一种扑面而来的厚实之感:憨厚,踏实,实实在在。人如其名,站在面前的他,像一棵青松,坚实、笃定、从容。

      这个人,就是锦丰源钧窑的创建者崔松伟。

      崔松伟出生于1967年,是土生土长的神垕人。儿时的崔松伟,常常在钧瓷厂玩耍。远远看着艺人辛苦劳作的身影,他充满了好奇。有时,他也会和其他小伙伴趁大人不注意,拿一把和好的泥巴,比猫画虎,捏各种造型,然后比比谁捏得像。 

      1983年,崔松伟从神垕陶瓷职业高中毕业。1984年至1994年,他干过进料工、学过配料,也学过制作模具、当过注浆工,逐步熟悉了陶瓷生产的全过程。在此期间,他师承刘国安、刘富安,学习钧瓷配釉、烧成、造型等技艺,并在红石桥村村办瓷厂从事管理、技术工作。1994年,他创办兴泉瓷厂。2000年春,33岁的崔松伟把瓷厂改为锦丰源钧窑,开始正式烧制钧瓷。一身钧瓷“武艺”,终于有了用武之地。

      崔松伟根据自己多年经营日用陶瓷的经验,认为要想占领市场,必须有客户信得过的产品,而且产品要经得起检验。他一直坚信:“好产品不怕没市场。”经过深思熟虑,他决心用原钧瓷二厂的钧釉配方烧制钧瓷。 

      玉质感强,窑变自然,釉色斑斓,造型古朴,端庄大方,“似玉非玉胜似玉”是原钧瓷二厂所产钧瓷的显著特点。烧钧瓷的人都知道,用原钧瓷二厂的配方烧制钧瓷,难度大,风险大。比如,料配不好,成型就受到影响,在窑炉内经不住高温考验,容易开裂、瘫倒。这种配方对烧制温度的要求也相当苛刻,炉温升得快,不行;慢了,也不行; 要按照升温曲线的要求,或升温,或恒温、保温。 

      “一服中药的配方,可能很多人都知道,用什么药材也都清清楚楚,但原料配比不同,药效就千差万别。钧瓷的烧制也是如此。”崔松伟认识到,不同地方、不同地层的原料,成分变化太大,在选取、配制釉料的时候要有自己的认识、自己的方法。 

      正是基于多年来的实践经验,崔松伟在沿袭和采用原钧瓷二厂的传统工艺和釉方的基础上,根据自己的长期探索和实践,利用不同的钧釉配制方法,形成了自己的特色,最大限度地实现了“似玉非玉胜似玉”的艺术追求。 

      不管是位于神垕镇解放路西段的钧之美艺术馆,还是位于神垕镇王家门的锦丰源钧窑展厅,笔者看到的,不敢说件件都是珍品,但每件钧瓷作品,都让人驻足流连。

      崔松伟的钧瓷作品,是在原钧瓷二厂煤烧钧瓷工艺(玉石釉)的基础上不断精选材料、反复试验,使原有的工艺水平又上新的台阶,创新和生产出具有创新特点的作品。从造型上看,其作品大多造型端庄,胎质坚实、细腻,纹饰简练,整体给人一种舒展、淳厚之感。从釉色上看,作品釉色大多晶莹玉润,让人很容易想到用“似玉非玉胜似玉”来形容。在展厅一隅,两件《双龙荷口瓶》很吸引人。这两件同样造型的作品,一件是煤窑烧制,一件是柴窑烧制,玉质感强、窑变丰富是其共同特征。

      更具特色的是,其作品釉色呈现出窑变自然的红、蓝、紫、月白等色彩。拿《虎头瓶》来讲,同样的造型,至少有三种釉色的作品,且每一种釉色的作品都给人一种“量体裁衣”之感。一件“穿”的是原钧瓷二厂的釉色,有红、有月白,给人以大气、华丽之感;另一件“穿”的是崔松伟在此基础上创新的釉色,有蓝、有紫,给人以现代、时尚之感;还有一件,“穿”的是卢钧釉,给人以浑厚、古朴之感。整体上,让人感觉,这个“模特”,很适合“穿”这几件“衣服”呀!

      这几年,崔松伟不再拘泥于原钧瓷二厂的釉色,而是尝试不同的表现方式。在另外两个展柜中,则展出了崔松伟烧制的卢钧作品。卢钧那种古朴、典雅,窑变丰富的味道,呈现得很到位,让人欣赏到一些传统器型的另外一面。 

      这些年,崔松伟的作品屡屡斩获大奖。同时,其作品也屡屡被当作国礼赠送给外国政要。 2010年,其作品《鼓钉洗》被赠送给香港各界友人。2012年4月,崔松伟应邀前往泰国,由泰国总理办公室主任接见,时任泰国总理英拉·西那瓦赞扬锦丰源钧窑作品《润泽四方》《盛世荷美》《威仪天下》:“钧瓷作品实在是太美了,我现在已有3件钧瓷,感谢中国的工艺大师。”2012年5月28日,其作品《盛世荷美》被中华民族友好促进会选为高端礼品,赠送给沙特阿拉伯王室成员易卜拉欣先生及沙特经贸代表团。2013年7月11日,其作品《平安吉祥尊》被中国文化促进会选为国礼赠送给应邀来华访问的泰国上议长尼空·瓦拉帕尼。 

      会做钧瓷,是一个匠人;会思考,才能将匠人精神注入钧瓷的型与釉,让钧瓷“活”起来,乃至成为经典。学习、思考,是崔松伟一以贯之的习惯。无论是起初接触钧瓷,还是到后来做钧瓷,他总是不断求教,不断走出去学习。甚至,2008年,他还考入许昌职业技术学院,真正成为一名大学生,并于2010年毕业,获得大专学历。2011年,他又参加了中国工艺美术国家级培训项目“禹州市陶瓷高级研修班”,并获得结业证书。2010年6月,他把自己的思考写成论文,在《陶瓷中国》2010第六期发表题为《官钧窑“宋代说”研究综述》。2011年7月,他又在《中国陶瓷》发表论文《当代中国钧瓷艺术未来趋向分析》。 

      “传承与创新,是钧瓷发展的核心问题。陶和瓷都是火与土的艺术。陶器发明在前,瓷器发明在后。瓷器的发明,很多方面受到了陶器生产的影响。陶器的本质是日用品,瓷是由陶发展、演变而来的。在钧瓷的传承演变中,观赏的作用日益凸显,日用方面的作用逐渐萎缩。如何在兼顾观赏性的同时,提升钧瓷的实用性,可能是钧瓷今后发展要考虑的大问题。”崔松伟如是说。

       

      名家名片

      崔松伟,男,汉族,禹州神垕镇人,生于1967年,中共党员。中国陶协理事,中国工艺美术协会会员,中国传统工艺大师,河南省陶瓷艺术大师,河南省工艺美术大师。1984年至1994年师承刘国安、刘富安学习钧瓷配釉、烧成、造型等技艺。2000年创建锦丰源钧窑并担任厂长、技术总监职务。主要从事传统煤烧、柴烧、炉钧钧瓷的工艺技术研究与开发。在原钧瓷二厂煤烧钧瓷工艺(玉石釉)的基础上不断精选材料、反复试验,使原有的工艺水平又上了一新的台阶,创新和生产出了一批钧瓷爱好者和收藏界青睐的作品。作品多次被选为国礼赠送外国政要及友好人士。

        (原文标题:钧艺如海 勤者自取 ——钧瓷大师崔松伟印象)

      编辑:junci1
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