最是那一抹秋红-钧瓷网
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    • 最是那一抹秋红

      作者:方塘2016年11月18日 来源:钧瓷网

      “钧缘阁”,一位女陶艺家对钧瓷之梦创作和实现的地方,一个和钧瓷爱好者结下“秋红钧”之缘的地方。

       

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      钧缘阁陶瓷艺术工作室

       

      钧缘阁陶瓷艺术工作室坐落在禹州北关外颍河边一个幽静的村庄,远离喧嚣。不远处,便是钧缘阁主人钧瓷生涯的起点——中国禹州钧瓷研究所。

       

      1995年,24岁的王秋红辞去原有的稳定工作,前往中国禹州钧瓷研究所担任讲解员。这是一份看似普通却很有难度的工作。从小在祖父和父亲影响下对钧瓷有着浓厚兴趣的王秋红,自此迈入更加广阔的钧瓷天地。

       

      “与钧有缘,趋之秋阁”是钧缘阁陶瓷艺术工作室名称的来源。2006年,怀着对钧瓷的独特感悟,王秋红回到禹州,创办“钧缘阁”,开始了自己的钧瓷艺术之路。

       

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      钧缘阁主人王秋红

       

      在该工作室成立之初,王秋红就对钧瓷创作有着自己的理解。王秋红说:“钧瓷艺术贵在创新,没有哪一项独创的艺术,是通过复制或搬抄获得的。当然,创新并不是对传统的否定。”王秋红的钧瓷作品,有一个十分强烈的个人特色——“创新”,其“创新”在器型,也“创新”在釉色。

       

      在器型把握上,王秋红以上古时期的彩陶文化和商周时期的青铜器文化为母本,在此基础上寻求变化,走出了一条既根植传统又突破传统的创新之路。彩陶和青铜器都是古代用于祭祀的重要器物,青铜器体现的是尊严、霸气和力量,彩陶则体现了珠圆玉润,端庄肥厚的风骨与钧瓷所要表达的内涵十分吻合。王秋红荣获第十届全国工艺美术作品展金奖的《爵》、荣获第十一届全国工艺美术作品展优秀奖的《叶落归根》、荣获第十二届全国工艺美术作品展银奖的《如意尊》,以及《韶韵》系列、《知秋》系列,都有着浓郁的彩陶和青铜器艺术特色。

       

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      爵 | 王秋红作品

       

      王秋红的釉也是一“独”。她像一个高明的化妆师,将不同的釉色恰到好处地融入不同的造型中。王秋红说,钧釉好比一块上好的衣缎,这是上天对“钧瓷人”的最高赐赠,但让什么人穿,是做唐装还是做中山装,必须根据每个人的实际情况量体裁衣,对于钧瓷来说,就是造型要和釉色相匹配。以此为指引,王秋红根植传统,不断延伸钧瓷的艺术风格。她的作品实现了造型思想化、釉色自然化的目标,形成了独具特色的艺术风格和钧瓷表现语言。

       

      王秋红的釉色不局限于“红白青蓝紫”和“蚯蚓走泥纹、珍珠点”的宋钧遗韵,更多的是以饱满浑厚、酣畅淋漓的釉质,通过炉火的煅烧来实现激情奔放的色彩,如厚重神秘的“黑唐钧”、文雅朴实的“鸽子蓝”、富有时代气息的“铁皮釉”、斑驳的“火焰纹”等,都是她在传统钧釉的基础上增加的一些新的着色元素,使釉色进一步丰富而呈现出来的。

       

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      知秋 | 王秋红作品

       

      王秋红的作品,有着强烈的女性化色彩。她曾说过:“因为女性,我要用女人感性的眼光去看待周围的事物。我感觉,钧瓷有的时候如老人,有的时候像孩子;有时候像男人,但有些时候更像女人;有时候像山,像水;有的时候又像一首诗,更像一幅画。也许是女性,我对于钧瓷的感受和切入的视角是和男人完全不一样的。我特别想让钧瓷诗意化,让它情绪化一些,让它新意一些,让它更生活一点。”

       

      钧瓷怎样融入我们的生活,融入我们的家庭装置,这个造型适合放在什么地方?瓶子怎么摆放?和什么家具搭配,插何种干枝?想用什么陶瓷语言去体现居家氛围?这也是作为女性的王秋红经常考虑的问题。“让钧瓷生活化,真正让钧瓷融入到生活中去,我认为这是女人的强项,也是女人为家想的更多的问题。怎么让我的钧瓷有一个完美的完整的体现?也是我这么多年追求的方向。因为她的美是自然的,我们要尊重这种自然。对这种美的追求和尊寻,都是处于自然的本心。钧瓷之变是大自然,我想通过自己不一样的感受,不一样的设计,让她更自然,更美,让厚器的生命得以更好的绽放。”

       

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      梅瓶 | 王秋红作品

       

      整体而言,王秋红的作品秀美端庄,用雍容华贵、强烈的色彩对比把钧瓷艺术推向一个新的世界,具有强烈的时代感和创新性,具有极强的陈设性、装饰性,受到收藏界特别是年轻人的青睐。由于在钧瓷造型、釉色创新上形成了独特的风格,王秋红的作品也赢得了“秋红钧”的美誉。

       

      如今的王秋红,各种荣誉纷至沓来,钧瓷作品获奖不断。但这并没有影响王秋红的钧瓷创作。大多数时间,王秋红都会一头扎进自己的“钧缘阁”安心创作。在创作中,她不断提高自身对钧瓷艺术的理解和感悟。“心静如水,做到用心与钧瓷交流,并在创作中细细品味工作的艰辛,以及享受钧瓷艺术带给自己的喜悦和豁然开朗,是我日常生活中的一大享受。”王秋红说,“我做钧瓷不是为钧瓷而钧瓷,而是为艺术、为思想、为表达一种东西——为知音在做、为缘分在做。”

       

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      唐风 | 王秋红作品

       

      “传统是根,‘变’的根基来源于传统。传统和现代一脉相承,过去的是历史,现代的是发展,没有变化就没有发展。”对于钧瓷的发展,王秋红这样理解,“做钧瓷就做过去没有的,不是追求怪异,而是做一个时代的代表,以承前启后、承上启下为制瓷目标。”王秋红坚持自己的钧瓷创作理念,为自己的钧瓷之梦不断探索、耕耘。

       

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      龙尊 | 王秋红作品


      王秋红

       

      王秋红,女,汉族,1971年6月出生,2006年创立钧缘阁陶瓷艺术工作室。现为钧缘阁陶瓷艺术工作室艺术总监。“70后”新一代钧瓷大师的代表性人物之一。中国民间陶瓷艺术委员会委员,中国传统工艺大师,中国陶瓷艺术设计大师。


      窑口名称  钧缘阁陶瓷艺术工作室


      建窑时间  2006年


      窑口任职  艺术总监


      窑口地址  禹州市朱阁镇郭庄


      烧成方式  气烧


      常用底款  秋红钧  王秋红印

       

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      尊鬶 | 王秋红作品

       

      获奖情况

      2006年,作品《尊鬶》荣获首届中国中部文化产业博览会美术工艺品金奖,《吉祥余》荣获中国西部国际工艺品、礼品博览会金奖;

      2006年11月,作品《陶源》获中国民族民间工艺美术博览会金奖;

      2009年10月,作品《爵》获第十届中国工艺美术大师作品展金奖;

      2011年10月,作品《梅瓶》获“首届中国钧瓷传承与创新技艺大赛”金奖,作品《红与黑》获“‘天工艺苑’.百花杯中国工艺美术精品奖”金奖;

      2012年5月,作品《大器碗成》获“中国工艺美术文化创意奖”金奖;

      2013年5月,作品《炉中花》获中国工艺美术文化创意奖金奖。

       

       

      编辑:junci3
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