王秋红:女人的艺术感可让钧瓷更好地绽放-钧瓷网
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    • 王秋红:女人的艺术感可让钧瓷更好地绽放

      作者:王增阳2017年07月21日 来源:许昌日报(6版)

      “做瓷亦是做人。把钧瓷做好的同时,既要把生活过好,也要把人做好。”盛夏时节,坐落在禹州北关外颍河边一个僻静村庄里的钧缘阁陶瓷艺术工作室,绿树掩映,繁花盛开,远离喧嚣,王秋红泡上一壶清茶,向记者讲述着自己对钧瓷的所思所想。

       

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      王秋红近影


      让钧瓷融入生活

      “‘钧瓷人’对钧瓷的定位到底是什么?在我看来,钧瓷在1000多年的发展历史中,既有高高在上的皇家御用阶段,也有民窑烧制的阶段。发展至今,钧瓷的定位,应该是能够走入千家万户,融入现代人生活的艺术品。钧瓷怎样融入我们的生活,融入我们的家庭布置和陈设中,是一个值得深入研究的课题。比如花器、香器等,不同的造型适合放在什么地方?瓶子怎么摆放?釉色怎样与家具搭配,不同的器型适合插何种花?让钧瓷生活化,符合现代人的审美,需要‘钧瓷人’多多思考。”王秋红说。

       

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      荷塘莲雨 | 王秋红作品

       

      让钧瓷融入生活中,是王秋红一直以来坚持的创作道路。作为钧瓷界不多见的女性艺术家,王秋红从独特的女性角度,思考着钧瓷的造型和釉色的传承与创新。

       

      “由于不同的生活侧重方向,男性和女性的审美视角有着不小的差异,作为女性,我的创作思想和艺术视角更多是围绕着家庭生活。”王秋红说,钧瓷之变是自然之美,她想通过自己不一样的感受,不一样的设计,让它更自然,更美,让厚器的生命得以更好地绽放。

       

       

      为作品注入个人风格

      “钧瓷做到一定的境界,一定会带有钧瓷艺术家独特的个人风格,体现着艺术家独到的创作眼光。如孔相卿大师、杨志大师、李建峰大师的作品,极易辨别。”王秋红说。

       

       “也许我创作的一件钧瓷作品自己很满意,那么不管别人出价多高,我都不会卖出去。但如果有一天,我遇到了一个能够真正读懂这件作品的人,那么我可能愿意无偿地送给他。”王秋红说,遇到知音时,就不能简单地用价格去衡量一件钧瓷作品的价值。

       

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      知秋 | 王秋红作品

       

      从女性的视角出发,将自己对钧瓷的感悟应用于钧瓷创作之中,王秋红心目中具有独特的釉彩之美。

       

      2005年,怀着对钧瓷的独特感悟,王秋红回到禹州,创办“钧缘阁”,开始了自己的钧瓷艺术之路。

       

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      爵 | 王秋红作品

       

      王秋红的钧瓷作品,在器型和釉色上,都带有强烈的个人风格,这是她一直坚持的创作思路。在器型上,王秋红以上古时期的彩陶文化和商周时期的青铜器文化为母本,在此基础上寻求变化,走出了一条既根植传统又突破传统的创新之路。王秋红创作的荣获第十届全国工艺美术作品展金奖的《爵》、荣获第十一届全国工艺美术作品展优秀奖的《叶落归根》、荣获第十二届全国工艺美术作品展银奖的《如意尊》,以及《韶韵》《知秋》,都有着浓郁的彩陶和青铜器艺术特色。

       

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      尊鬶 | 王秋红作品

       

      在釉色的运用上,王秋红以器型为根,在传承古法的基础上求新、求变。其作品釉色不局限于“红白青蓝紫”和“蚯蚓走泥纹、珍珠点”的宋钧遗韵,而是以饱满浑厚、酣畅淋漓的釉质,通过炉火的煅烧展现激情奔放的色彩、桀骜不驯的纹路。

       

       

      好的钧瓷是“天、地、人”的完美结合

      “艺无止境。钧瓷的创新不能只停留在口头之上,要从内心深处渴望创新,尝试创新,由心而做,把对钧瓷创新的冲动转化为实际的行动。”王秋红说,一开始,她从中国的传统青铜器和陶器中汲取营养,为传统的器型穿上现代的外衣。随着创作的深入,她意识到不能一直从古代原有器型中引用,一定要创新器型,有自己的个人特色。

       

      在王秋红看来,缺乏内心冲动的创新,不是真正的创新,一定要融入自己的创作思想,不能随波逐流。王秋红喜欢根艺、绣品等中国传统手工艺,认为这些中国传统艺术可以很好地与钧瓷相结合,碰撞出更美的火花。“钧釉就像一块上好的锦缎,是上天对‘钧瓷人’的最高馈赠,但让什么人穿,做什么样的款式,必须根据每个人的实际情况量体裁衣。对于钧瓷来说,就是造型要和釉色相匹配。”王秋红说。

       

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      层林尽染 | 王秋红作品

       

      空闲之时,王秋红会随便走一走、转一转,感悟自然之美。在她看来,自然中充满着美丽之物,春花秋月,蝉鸣霜雪。由此而延伸,能够体现自然之美的钧瓷,最受王秋红青睐。“钧瓷有时候像山、像水;有的时候又像一首诗、一幅画。我希望我的钧瓷像水一样、像诗一样自然流露,把钧瓷窑变得有诗情画意的东西和大自然的画面展现给大家。”王秋红说。

       

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      柳暗花明 | 王秋红作品

       

      什么样的钧瓷是好的钧瓷、美的钧瓷?

      “美的钧瓷没有定论,可能会有各种各样的形态。但是这些钧瓷一定有着共同的特质,就是‘天、地、人’的完美结合。‘天’是天时、天意,钧瓷窑变不可控,变化莫测,难以捉摸;‘地’是陶土,是釉料,是燃料,是大地对‘钧瓷人’的馈赠;‘人’是钧瓷艺人,钧瓷艺人在感悟自然,感悟天意之时,将自己的心血和努力融入其中,创造出完美的钧瓷作品。”王秋红说。

       

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      飞扬 | 王秋红作品

       

      感悟“天、地、人”,钻研型与釉,王秋红根植传统,不断延伸钧瓷的艺术风格,形成了自己独树一帜的钧瓷表现语言。

       

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      本文摘编自2017年7月21日《许昌日报》《文化》版,原标题为《由心而做——记中国陶瓷设计艺术大师王秋红》

       

       

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